A diretora francesa Audrey Diwan abre o Festival de Cinema de San Sebastian esta noite com seu terceiro longa-metragem Emanuelna companhia de sua estrela Noémie Merlant e dos membros do elenco de apoio Will Sharpe, Chacha Huang e Jamie Campbell Bower.
Diwan, que ganhou o Leão de Ouro de Veneza por drama sobre aborto Acontecendo em 2021, inspirou-se para seu primeiro livro em inglês no romance erótico de Emmanuelle Arsan, publicado originalmente clandestinamente na França em 1959 e depois oficialmente em 1967.
O trabalho deu início a uma franquia de filmes eróticos e pornôs leves, começando com o filme cult de Just Jaeckin de 1975, estrelado por Sylvia Kristel como uma mulher que se junta ao marido diplomata em Bangkok, onde embarca em uma série de aventuras sexuais.
Na adaptação contemporânea de Diwan, Merlant interpreta a agente de controle de qualidade de hotéis Emmanuelle, que é enviada para auditar um hotel de luxo em Hong Kong, onde ela se depara com uma gerente de hotel implacável, interpretada por Naomi Watts.
Entediada e sufocada por sua existência aparentemente luxuosa enquanto frequenta as instalações de alto padrão do hotel, Emmanuelle tenta se livrar de seu torpor emocional com uma série de encontros sexuais fugazes com funcionários e hóspedes.
Eles a deixam indiferente, mas há um convidado que aguça sua curiosidade e incendeia sua imaginação, mas ele parece fora de alcance.
O Deadline conversou com Diwan antes da estreia mundial hoje à noite.
PRAZO FINAL: O que te inspirou a revisitar Emmanuelle. O filme original inspirado no romance parece ultrapassado hoje e também é bem violento em termos do tratamento dado à heroína?
AUDREY DIWAN:Eu nunca vi o filme
PRAZO FINAL: Mesmo em preparação para este filme?
DIWAN: Anos atrás, comecei a assistir ao primeiro filme, mas rapidamente tive a certeza de que não era dirigido a mim e o desliguei.
Mas há o livro, que está situado em outro lugar. Sim, há uma forma de violência, porque havia uma maneira de pensar na época que era violenta, ligada ao colonialismo, ou pós-colonialismo, e a ideia de que “o outro” poderia se tornar um objeto. É uma maneira de pensar que é aterrorizante.
Mas também há questões que percebo como sendo tratadas de forma diferente. Ela é o sujeito da história, não o objeto. Há algo interessante na ideia de que naquela época, estamos falando de 1959, uma mulher escreveu um livro sobre essa jornada, essa busca de uma jovem mulher para identificar o prazer e otimizá-lo.
PRAZO FINAL: O que havia especificamente no livro que te inspirou a levá-lo para a tela grande?
DIWAN: Cerca de um terço do livro é uma conversa muito longa sobre erotismo. Tudo começou ali. Eu originalmente li o livro recreativamente. Eu não estava pensando em adaptá-lo. Ele me intrigou, me fez sorrir, mas então comecei a refletir sobre a questão do que é erotismo em nossa sociedade. Na década de 1970, o erotismo estava situado entre o que era mostrado e o que era escondido. Ele funciona porque as pessoas sempre querem ver mais. Eu disse a mim mesmo que hoje poderíamos fazer o inverso, usando a mesma estrutura, para esconder e pedir aos espectadores que trabalhassem sua imaginação.
“Sempre adorei histórias colaborativas e a ideia de pedir aos espectadores que se conectassem com o filme e trabalhassem com ele. É uma ideia formal, mas eu gostei, mas não era uma razão para fazer um filme, foi alguns meses depois que comecei a pensar sobre essa mulher sem um senso de prazer e o que isso significa para o mundo de hoje e comecei a fazê-la evoluir.
PRAZO FINAL: É um exercício complexo. O erotismo tem sido dominado por certos códigos de sedução e dominação na literatura, no cinema, por séculos. Como você começou a explorar isso hoje?
DIWAN: Eu queria envolver meu eu interior no filme. Era uma questão de como eu definiria essa relação com o corpo, com o prazer e sua busca, e se eu seria capaz de transcrever minhas emoções, minhas ideias e sensações em uma imagem. Estamos falando sobre retratar algo que não pode ser visto. Tudo é feito internamente. A complexidade desse desejo e o caminho que ele toma são coisas que não podem ser vistas. Eu queria que estivéssemos neste hotel, um pouco como em um espaço mental. Ou seja, que estamos em sua cabeça, e que cruzamos esses corredores como se estivéssemos entrando na psique do personagem.
PRAZO FINAL: Sexualidade, erotismo, fantasias sexuais podem ser algo muito privado. Quão fácil foi para você explorar isso abertamente dessa forma para o filme?
DIWAN: Sim, de fato, foi difícil, mas depois AcontecendoPrometi a mim mesma uma coisa, que era que não queria mais ficar confortável. Disse a mim mesma que refazeria um filme no dia em que o medo e o prazer se encontrassem. Para mim, é um bom equilíbrio para começar a criar. É também o princípio por trás do trabalho de Annie Ernaux [the author of the novel on which Happening is based]. Há sempre esse ponto em que, para explorar um território desconhecido, você tem que superar o medo de falar sobre ele. Eu tinha pessoas ao meu redor dizendo: “Você realmente vai fazer isso?” Na verdade, sou muito modesto. Achei o processo lindo, mesmo que fosse assustador.
PRAZO FINAL: Ter a diretora e roteirista Rebecca Zlotowski como corroteirista ajudou?
DIWAN: Ela estava lá principalmente no começo do trabalho. Ela me ajudou a colocar as pedras de fundação e as estacas do projeto. Nós nos conhecemos há muito tempo. Somos amigas, o que é uma das razões pelas quais eu a convidei para vir trabalhar comigo. Ela também tem grande liberdade e tem prazer em falar sobre o corpo. Eu entendi isso pelo filme dela Uma garota fácil [about a hedonistic teenage girl]. Senti que ela me ajudaria a abrir essas portas. Ela me apoiou nessa busca e talvez até me emprestou algumas palavras. Foi muito importante ter começado essa aventura com ela.
PRAZO FINAL: A performance de Noémie Merlant como Emmanuelle é um tour de force. Ela é uma atriz que trabalha com seu corpo na tela grande com grande facilidade…
DIWAN: Ela era a atriz certa porque entendemos a personagem da mesma forma e, como ela está em todas as cenas e é central para o filme, era essencial que estivéssemos na mesma página. Ela também é indiscutivelmente a atriz certa para este filme porque, como toda a sua filmografia atesta, ela é alguém que realmente se questionou sobre o corpo da atriz e sua imagem. Na verdade, ela tem tanta certeza do que pensa que é livre… ela é uma mulher, uma atriz, uma diretora, que ao mostrar seu corpo, o faz de forma poderosa e consciente. Esse poder e consciência permitem que ela determine onde quer levá-lo. Noémie é alguém que vai muito longe em seu trabalho. Sua maneira de explorar e pesquisar é realmente ótima para uma diretora, mas também porque ela o faz com pleno conhecimento do que está tentando alcançar.
PRAZO FINAL: Como você configurou as cenas eróticas?
DIWAN. O erotismo me interessava como assunto, mas não nos momentos em que há corpos nus. Isso não me interessa nem um pouco. O que me interessa é a atmosfera, a maneira como as pessoas olham umas para as outras. Como elas tentam se controlar e então, gradualmente, os olhares podem se tornar tingidos de desejos e interesses. Eu acho que uma tempestade pode ser erótica, palavras podem ser eróticas. Quando falamos sobre desejo, ele deve ser registrado em outro lugar que não na lógica dos corpos, porque isso seria realmente muito limitado.
Noémie e eu compartilhamos essa ideia e trabalhamos nela durante todo o filme. No começo do filme, as cenas são cortadas de uma forma um tanto rígida, já que estamos falando sobre esse mundo que é rígido, mas quanto mais avançamos no filme, menos as tomadas são planejadas. Nós, é claro, as montamos, mas houve momentos em que o diretor de fotografia Laurent Tangy e Noémie começaram a improvisar juntos e era meu papel como diretor não interrompê-los. São cenas, por exemplo, em que ela está curtindo a sensação do próprio corpo, em que ela está se masturbando. Nós fizemos a cena três vezes. Acabamos com três vezes, doze minutos. Noémie estava procurando e Laurent a estava seguindo, e eu disse a mim mesmo como seria.
PRAZO FINAL: Você acha que o fato de Noémie também ser diretora ajudou?
DIWAN: Definitivamente. Will Sharpe também é diretor. Eu estava cercado por atores que me ajudaram a empurrar o quadro. Tivemos muitas discussões sobre o projeto e como iríamos trazê-lo à vida na tela. Realmente me ajudou que esses dois atores também fossem diretores.
PRAZO FINAL: Em termos de cenário, por que você decidiu ambientá-lo em um hotel de luxo em Hong Kong??
DIWAN: Primeiro, pela decoração e pela mise en scène, mas também porque meu senso de que o desejo está sendo eliminado pelas coisas sendo preparadas com antecedência e o prazer é pensado como algo artificial. Hoje em dia, toda vez que você vai a um lugar, em aventuras, nós verificamos com antecedência o que vai acontecer, olhando as notas ou comentários dos outros.
O cenário do prazer, e isso vai além da questão sexual, virou algo muito fabricado, muito artificial, e depois de um tempo, isso mata o desejo. O cenário era o sintoma desse problema. Eu também gostava da ideia de olhar para o outro lado desse mundo, e o esforço e o trabalho dos outros vão nos bastidores fabricando o prazer de poucos.
PRAZO FINAL: Essa artificialidade desses ambientes coincide com alguma de suas próprias experiências, talvez quando você fez uma turnê internacional com Acontecendo depois da vitória em Veneza?
DIWAN: Acho que foi em parte então que me conectei com essa realidade, mas algo, sobre o qual nunca falei antes, é que você escala essa montanha enorme para o sucesso, você chega e se encontra nesses lugares de grande solidão. Emmanuelle não vem dessa origem. Sempre lhe disseram que é o Santo Graal chegar lá. Ela percebe que estava errada e que a busca de sua vida não é estar neste lugar, mas ela tem medo de ir embora, mesmo que não sinta prazer com isso, e então um dia ela dá esse passo.
