Crítica de ‘Hold On To Me Darling’: Adam Driver tem o country blues no revival off Broadway


Não muito longe da fábula de Kenneth Lonergan, a fama é um inferno, mas o que não é Segure-se em mim, queridoAdam Driver, interpretando um megastar da música country prestes a começar a filmar seu último sucesso de bilheteria, promete com um sotaque tão forte que poderia amassar a fivela do cinto de Johnny Cash que ele vai mudar sua famosa vida “assim que eu terminar com isso maldito filme espacial.

A frase, vinda do próprio Kylo Ren, arranca risadas, um tipo de coisa de construção lenta que ganha força conforme o público faz a conexão entre o Driver no palco e o Driver da vida real. O ator não pisca e, na verdade, joga fora a linha sem muita demora, mas com uma peça tão pesada como esta, é melhor aceitar uma risada sempre que puder.

Não é isso Segure-se em mim, querido – que estreia hoje à noite na Broadway, no Lucille Lortel Theatre – é ruim (não é, embora haja momentos que fazem o possível para convencer o contrário). Confundir poderia ser uma descrição mais precisa, começando com isto: nos oito anos desde sua última produção Off Broadway, dirigida, como esta, por Neil Pepe, como poderia o extremamente talentoso Lonergan (Esta é a nossa juventude, The Waverly Gallery, Lobby Hero) não chegou a uma decisão sobre o que exatamente esse cachorro peludo deveria fazer?

Desenho animado? Sátira? Tearjerker? Inteligente discreto ou intencionalmente estúpido? Segure-se em mim, querido oferece algumas pistas anteriores sobre suas intenções, então é melhor apenas prestar atenção à sua superfície: Driver interpreta Strings McCrane, a rara estrela country que alcançou grande sucesso em Hollywood. Aos 39 anos, ele é um ícone há tanto tempo que mal consegue se lembrar de uma época em que o mundo não estivesse cheio de placas de prata e das mulheres que as traziam.

Mas quando a peça começa, Strings acaba de saber que sua mãe morreu e ele fica confuso. Aos poucos aprendemos que ela era um monstro que menosprezava e negava o amor a tal ponto que até mesmo Strings, seu favorito, fica com poucas lembranças além de insultos e decepções.

São todos ingredientes perfeitos para uma crise existencial de meia-idade, que Strings começa em algum lugar entre o hotel em Kansas City, perto de sua última filmagem, e o remanso do Tennessee, onde será realizado o funeral de Ma McCrane. Em breve, String decide que vai se livrar da estrela psicopata com quem está nas manchetes dos tablóides, se casar com a massagista de hotel de olhos arregalados e que não derrete a manteiga que acabou de conhecer e abandonar todas as máquinas de fazer estrelas em favor da vida na pequena cidade do Tennessee, da qual ele fugiu há muito tempo. A vida, ele pensa, será mais fácil.

Heather Burns, com motorista

Julieta Cervantes

Grande chance. Aquela massagista (a maravilhosa Heather Burns, fugindo do show de mãos dadas com Driver) tem suas próprias ideias (sem mencionar um marido e duas filhas “gêmeas malvadas”). O Plano B profissional de Strings – uma loja de rações que ele comprará e operará com seu meio-irmão sem sorte, Duke (CJ Wilson) – é o tipo de trabalho ruim que apenas alguém tão mimado como Strings poderia romantizar, e abandonar contratos e Os compromissos de Hollywood são uma perspectiva que só uma equipe de advogados poderia amar.

Ao longo do caminho, Strings fala muito – muita e muita conversa, loquaz e hambone. Lonergan é um craque ao apresentar personagens que adoram se ouvir falar, mesmo que ele seja muito (muito) mais convincente quando os personagens que latem são do tipo urbano e urbano que alimenta suas obras-primas ambientadas em Nova York. Esta é a nossa juventude e Galeria Waverly. O pior de QueridoAs disquisições de Fried Southern poderiam envergonhar Maggie The Cat e Big Daddy em seus melhores dias. “Está soprando um vento, Nancy”, lamenta Strings. “Eu gostaria de poder dizer que foi um vento quente. Mas não é. É um vento frio e amargo e está me cortando, cortando dentro de mim, revirando minhas entranhas como se alguém enfiasse um… um… enfiou algum tipo de instrumento muito afiado dentro das minhas entranhas e começou a puxá-lo, apenas torcendo ‘ está tudo dentro das minhas vísceras, minhas entranhas.”

Representado no cenário giratório de Walt Spangler – um quarto de hotel em uma cena, e uma loja de ração em outra, uma caverna de homem com cabeça de veado em um momento, uma funerária no seguinte – Querido tem muitos bons momentos, até mesmo belas cenas, embora não se mantenha nem nas melhores ideias por muito tempo. No momento em que a massagista deliciosamente conivente de Burns, Nancy, finalmente mostra sua verdadeira face, deixando para trás a bajulação passivo-agressiva que Strings encontra quase constantemente, sabemos que não devemos nos apegar demais.

E tudo isso está bem antes do sentimentalismo imerecido do final – que Driver chega muito perto de realizar por pura vontade. Mesmo que desejássemos que a peça tivesse seguido a Nancy de Burns até onde quer que ela fosse, é quase impossível não ser enganado por aquela personalidade vulnerável e combustível que fez a descoberta de Driver em Garotas tão memorável.

Ainda assim, nem mesmo Driver, com toda a sua intensidade, consegue compensar a condescendência que tanto sublinha Querido. Os Tennesseanos realmente andam por aí se chamando de Primo Isto e Primo Aquilo? Faça exclamações como “Jesus Cristo na Feira Estadual do Tennessee!” e “Jesus Cristo em uma churrasqueira!” e “Jesus Cristo em um salão de cabeleireiro no centro de Memphis!” vêm tropeçando em suas línguas? E se o fizerem, será que “Kiss Mah Grits” ficará muito atrás?

Depois de todos os bons momentos dos Apalaches terem sido descartados e argumentos repetitivos deixados de lado, podemos ficar felizes que Strings parece prestes a encontrar algum tipo de cura, mas principalmente ficamos nos perguntando como algo com tanto potencial de acerto pode acabar tão esquecível como qualquer lado B antigo.

Título: Segure-se em mim, querido
Local: Teatro Lucille Lortel fora da Broadway
Escrito por: Kenneth Lonergan
Dirigido por: Neil Pepê
Elenco: Adam Driver, Heather Burns, Adelaide Clemens, Keith Nobbs, CJ Wilson, Frank Wood
Tempo de execução: 2h40min (incluindo intervalo)



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