O CEO da AGC Studios, Stuart Ford, pediu uma redefinição do relacionamento entre os distribuidores teatrais dos EUA e o mundo da produção independente, dizendo que é “a questão quente do momento” para este último setor.
“Se quisermos regressar a um período de eficiência no mundo do cinema independente, é necessário que haja uma solução colectiva para o cinema dos EUA: como é feito, qual é a economia disso e como os distribuidores de cinema dos EUA interagem com os proprietários de filmes, porque eu acho que esse relacionamento está rompido neste momento”, disse Ford.
Ele estava falando em um painel explorando a monetização de filmes independentes no evento da indústria Zurich Summit do Festival de Cinema de Zurique, ao lado do vice-presidente executivo da 30West, Maren Olsen, do agente da UTA, Alex Brunner, do CEO da Anton, Sébastien Raybaud, e Katie Irwin, agente e co-diretora da WME internacional.
Ford também esteve em Zurique este ano como produtor do filme de Justin Kurzel A Ordem que abriu o festival na quinta-feira.
Esse filme foi adquirido para lançamento nos cinemas nos EUA pela Vertical, que tem se mostrado um parceiro sólido ultimamente, tendo também lançado o filme da AGC Homem pólo este ano, mas o produtor e o financiador do filme sugeriram que este tipo de parceria era difícil de conseguir no momento.
Ele reconheceu que o modelo de distribuição teatral dos EUA enfrentava seus próprios obstáculos, mas disse que era o momento certo para uma redefinição, com avanços e garantias mínimas ainda muito abaixo dos níveis habituais do passado e os distribuidores relutantes em apoiar as produções.
“O apetite dos distribuidores teatrais dos EUA ultimamente tem sido significativamente restringido, tanto em termos de preços, e podemos falar sobre as circunstâncias económicas que levaram a isso, mas também em termos de apetite, ou vontade de acreditar que podemos comercializar filmes teatralmente”, disse ele.
“O que vejo agora é uma grande desconexão entre o que todo mundo pensa que deveria ser teatral e o que as pessoas que realmente precisam para comercializar o filme, lançá-lo nos cinemas e assumir o risco P ‘n’ A… É uma desconexão prejudicial. no momento, isso é uma verdadeira ruga no sistema.”
Ele observou que a reticência sugerida por parte dos distribuidores norte-americanos estava a ter um efeito de arrastamento em termos de atrair compradores internacionais para grandes projectos.
“Internacionalmente, existem, na maioria dos territórios, vários distribuidores que gostam de lançar nos cinemas… a economia pode diminuir e diminuir, mas ainda há uma área de negócio relativamente robusta”, disse ele. “O verdadeiro desafio é que os distribuidores internacionais gostariam de ver o filme lançado nos cinemas nos EUA, essa sempre foi a referência.”
“A menos que possamos encontrar um modelo de negócios para o detentor de ativos, financiador do filme, licenciar um filme para um distribuidor teatral dos EUA e monetizar o filme de forma eficiente e transparente, continuaremos a ter esse delta entre o que é um o filme acha que vale, o que o mercado acha que vale e o que o importante guardião, o mercado teatral dos EUA, acha que vale.
Questionado sobre uma possível solução, Ford sugeriu que a bola estava principalmente no campo do setor de distribuição, dizendo que precisava pensar sobre seu modelo.
“Culturalmente, nos últimos 50 anos, e acho que os estúdios de Hollywood deram início a essa cultura, todo o sistema de contabilidade e participação tem sido, se formos honestos, fortemente inclinado a continuar mantendo o dinheiro, você faria e , claro, agora, se você possui um filme e ainda tem exposição no filme, ou talvez não tenha exposição, talvez você seja o treinador, o que você gostaria de fazer
