Ar Chéim Nua Amharclann Mariinsky taispeánadh dhá chéad premiere na bliana seo caite de Amharclann Bolshoi – “Luisa Miller” de chuid Verdi, arna stiúradh ag Georgy Isaakyan, agus Berlioz “Beatrice and Benedick”, arna stiúradh ag Alexander Petrov. Insíonn Vladimir Dudin.
Tar éis “The Tsar’s Bride” agus “Boris Godunov” – dhá athchruthú de léiriúcháin stairiúla Amharclann na Bolshoi, lenar cuireadh tús leis na turais malairte ar dhá phríomhtheach ceoldráma na tíre i mí an Mhárta – ceapadh “Louise Miller” agus “Beatrice and Benedict”. léirmhínithe stiúrthóirí nua-aimseartha a chur i láthair. Sheol Georgy Isaakyan carachtair Schiller chuig stóras troscáin ollmhór i bhformáid IKEA na Sualainne a d’fhág an tír, agus sheol Alexander Petrov na carachtair ón greann Shakespeare “Much Ado About Nothing” chuig sanatorium athshlánaithe Iodálach le linn an Chéad Chogadh Domhanda. Ní fhéadfadh an dá opuses cabhrú ach dúisigh fiosracht méadaithe i measc an phobail St Petersburg. Tar éis an tsaoil, tá úinéir Amharclann Mariinsky féin páirteach i Berlioz (tá dhá mheigechanbhás Berlioz aige chun creidiúna, an eipic “Les Troyens” agus an bithphic eachtrúil “Benvenuto Cellini”) agus tá an bailiúchán is mó de cheoldrámaí Verdi bailithe aige. sa Rúis, bhí “Louise Miller” san áireamh go mór amú.
Scríobhadh cúpla bliain roimh an chuma ar thrí amas óir-iompartha – La Traviata, Rigoletto agus Il Trovatore – an ceoldráma seo bunaithe ar an plota de tragóid bourgeois Schiller “Cunning and Love” a rinneadh sceitse flaithiúil ní amháin do La Traviata, ach freisin. in ionad “Simona Boccanegra” (leis an gcúis le dúnmharú ag deoch nimhithe), agus le haghaidh an bás eacstach endless i “Hades”. Níor thug casta línte plota agus farasbarr faoisimh séiseacha éagsúla – comharthaí ceoldráma na hidirthréimhse, i bhfocail eile – tóir chobhsaí i stór amharclanna ar fud an domhain. Mar sin, chinn Georgy Isaakyan ag aon am amháin nach bhféadfadh ach íomhá chumhachtach cosúil le stóras Ikea teagmháil an cheoldráma seo leis an lucht féachana nua-aimseartha a bhrostú.
Scríobh “Kommersant” cheana féin faoin gcaoi nár bhain ionramhálacha an stiúrthóra le haistriú an phlota in am chun tairbhe d’athchóiriú íomhá an cheoldráma (féach “Kommersant” dar dáta 29 Bealtaine, 2023). Rinne Pyotr Pospelov, nach maireann, gearán ansin go raibh cuid Louise níos faide ná neart an tsoprán Anna Aglatova – agus tháinig an tuiscint chéanna chun cinn anois i gcoinníollacha fuaimíocht an Mariinsky-2 nach raibh chomh dona sin. Níor chuir an chuid, ilchineálach ina huigeachtaí le raon leathan, meascán de theicníc mhíne pasáiste agus cantilenas slaodach leathnaithe, a d’éiligh toirt agus dlús níos mó, guth éadrom Mozartian an amhránaí i suíomh buntáisteach i gcónaí. Mar aon lena scileanna sínithe nach féidir a shéanadh (frása bog, soiléireacht toin), bhí go leor tráthanna contúirteacha ann nuair nach raibh anáil, neart, gile agus toirt in easnamh sna nótaí barr. Mar sin féin, níorbh fhéidir blúirí ciúine ó chroí an amhránaí a aithint mar rud a d’éirigh leo, go háirithe moladh an bháis i radhairc an bháis fhíorúla agus liteartha.
Bhí neart na bhfear, faraor, lag go hiontach freisin. Chuaigh an Baritone Elchin Azizov i dtaithí ar ról an “sean-shaighdiúir” i bpost an gharda, a bhí i ndán dó sa leagan seo, gur sholáthair sé an t-athair a bhí ag fulaingt ní hamháin le staidiúir lúbtha agus gait limping, ach freisin le brú tuin chainte agus todhmad sean “liath”. Ní raibh sé éasca i ngach áit ag an Tenor Nazhmiddin Mavlyanov i ról Rudolf, rud nár spáráil Verdi samhlaíocht an chumadóra. Bhí na dordanna ainmníochta ba láidre ar fad: Vladislav Popov (Walter) agus Nikolai Kazansky (Wurm). Chuir an cheolfhoireann pléisiúr leanúnach ar fáil ó thús go deireadh an cheoldráma, ag réiteach leis an réaltacht gutha gruama agus fiú doiléir. Ní hamháin gur thóg an stiúrthóir Eduard Topchyan ensemble iontach íogair, beacht ó thaobh stíle le hamhránaithe, ach chruthaigh sé faoisimh gheala timbreacha agus dinimiciúla freisin, rud a fhágann ní hamháin go raibh an cheolfhoireann comhionann, ach ina príomh-rannpháirtí i ngach imeacht drámatúil.
Bhí an Maestro Julien Salemcourt freisin ina áit i gceoldráma gann Berlioz “Beatrice and Benedict,” ag dearbhú a cháil mar shaineolaí ar an stíl neamh-soiléir seo nach bhfuil chomh sofheicthe agus nach bhfuil chomh meitrhythmeach – is mór an trua é nach raibh oiread ceoil ann agus b’fhéidir. ba mhaith le duine. I gceoldráma dhá ghníomh, tá cuid mhaith den am á áitiú ag idirphlé labhartha, a socraíodh, ar mhaithe le cumarsáid réidh leis an lucht féachana, go ndéanfaí é a dhéanamh i Rúisis. I gcodarsnacht le “ceoldráma na hidirthréimhse,” b’éigean do Verdi déileáil anseo le sárshaothar a críochnaíodh ag deireadh a ghairm bheatha (cé gur thosaigh Berlioz ag scríobh ina óige), nach raibh stair an-rathúil de rath domhanda aige freisin.
Mheabhraigh an plota faoi ups agus downs dhá phéire leannán, an leath fireann acu ina shaighdiúirí ag filleadh ón gcogadh, gan choinne na n-imbhuailtí ar “That’s What Everybody Do,” le Mozart díreach mar a mheabhraigh radharcra Semyon Shepherd an gairdín bosquet rialta. a úsáidtear i ndearadh “The Marriage of Figaro” ar stáitse ag an Alexander Petrov céanna. Ní dhearna an stiúrthóir mionsaothrú, ag moladh féachaint ar cad a bhí ag tarlú mar thréadach míleata seiftiúil, clúdaithe le greann éadrom neamhthiomanta. Léirigh radhairc le saighdiúirí bandageáilte in áiteanna éagsúla agus altraí ag caitheamh tobac go ciúin cumainn le réalachas scannán Iodálach nó le “The Heavenly Slug”. Ba é an ceann is mó faisnéiseach an overture, lena linn a craoladh fíricí spéisiúla ó stair na cathrach Sicileach de Messina ar an scáileán. Seachas sin, bhíothas ag faire ar an gcéad taibhiú i Moscó go dtí féachaint ar an gcaoi ar bhain na hamhránaithe óga máistreacht ar scileanna na n-aisteoirí drámatúla i radhairc labhartha in am thar barr.
Ag seó na maidine, bhí príomhról Benedict á chanadh ag buaiteoir mórdhuais an chomórtais Elena Obraztsova, Ilya Legatov, nach raibh aon bhac uirthi dlisteanacht an teidil seo a chruthú le nóta amháin. Chuir a ionadaí tráthnóna Ilya Selivanov in iúl go sainráiteach ar a laghad, agus bhuaigh sé grá Beatrice, a ndearna Yulia Mazurova agus go háirithe Ekaterina Vorontsova idirdhealú a dhéanamh orthu féin le díograis agus le chic. Sa dá léiriú, d’fheidhmigh na Ursulas tacaíochta, Yulia Shavarina agus Alina Chertash, go hiontach, ag cur isteach ar a gcuid nótaí grinn contralto. Ach chuir Laoch Albina Latipova isteach go mór ar Guzel Sharipova lena filigree gutha Fraincise, rud a d’fhág an tuiscint is beoga i measc charachtair ban an cheoldráma. Ar ndóigh bheadh dhá uair go leith de shárshaothar deireanach Berlioz, lulling leis na barcaróil is milse, Sicileach agus nocturnes de arias, díséid, tríréid agus curfá le ceolfhoireann airgtheach níos fearr a d’oirfeadh ainm eile – “A Midsummer Night’s Dream”. Ach mar gheall ar chomhcheangal an dá cheoldráma, bíodh sin mar a d’fhéadfadh sé, is cuimhin linn gur shocraigh Berlioz dea-shampla do Verdi, a chuir deireadh lena ghairmréim ceoldrámaíochta freisin le greann Shakespeare – Falstaff.
