Os 8 filmes de James Stewart que definiram sua carreira

Como estrela de alguns dos filmes mais icônicos já feitos, De James Stewart carreira foi uma das mais variadas e impressionantes da história de Hollywood. Desde sua estreia como ator na década de 1930 até sua semi-aposentadoria no final da década de 1970, Stewart estrelou clássicos de Natal, thrillers aclamados de Alfred Hitchcock e uma série de adoradas comédias românticas, comédias malucas e dramas instigantes. Como um artista vencedor do Oscar, a personalidade simpática de Stewart e seu sotaque característico fizeram dele o ideal americano por excelência, cujas qualidades incorporadas de forte resiliência moral e fortaleza.

Os melhores filmes de James Stewart resistiram ao teste do tempo, e seus papéis definitivos fizeram dele um dos artistas mais requisitados de Hollywood ao longo das décadas de 1940 e 1950. Os melhores filmes de Stewart deixaram uma marca importante em Hollywood, como a história de George Bailey em É uma vida maravilhosa tornou-se uma exibição anual para famílias em todo o mundo a cada temporada de férias, e sua performance Vertigem fez com que ganhasse a reputação de ser um dos melhores filmes já feitos. Stewart representou o melhor da era clássica de Hollywoode seus filmes perduram através de gerações.

8 O Sr. Smith Vai Para Washington (1939)

James Stewart como Jefferson Smith

Embora James Stewart tenha feito sua estreia no cinema em 1935, foi somente em 1939 que ele estrelou seu primeiro papel verdadeiramente atemporal como Jefferson Smith em O Sr. Smith vai para Washington. Nesta história instigante, Stewart interpretou um senador recém-nomeado dos Estados Unidos que lutou contra um sistema político corrupto. Enquanto Smith inicialmente alcançou seu status devido à sua ingenuidade percebida, o sistema político de Washington logo aprendeu que este nobre herói era incorruptível e determinado a usar seu poder para lutar pelas pessoas comuns.

Com temas eternos de integridade política, liberdade e poder individual para implementar mudanças reais e significativas, O Sr. Smith vai para Washington é tão relevante hoje como quando foi lançado pela primeira vez. Com um comportamento simpático e um carisma impressionante na tela, esse papel inicial de Stewart encapsulou perfeitamente as razões pelas quais ele se tornou uma estrela tão importante nos anos subsequentes. Stewart possuía um charme sério misturado com a natureza estranha de um homem comum, o que o tornou um ator que o público gostava de torcer e significava que ele foi perfeitamente escalado para O Sr. Smith vai para Washington.

7 A Loja da Esquina (1940)

James Stewart como Alfred Kralik

Embora muitos associem James Stewart ao clássico de Natal É uma vida maravilhosaeste não foi seu primeiro filme de férias, pois ele também estrelou o clássico subestimado A Loja da Esquina. Esta história encantadora de dois funcionários de uma loja de artigos de couro trabalhando juntos em Budapeste se tornou romântica quando James Stewart, interpretando Alfred Kralik, e Margaret Sullavan, como Klara Novak, lentamente começaram a perceber que estavam se apaixonando. A Loja da Esquina destacou a mudança de Stewart das comédias pastelão para o belo protagonista em várias comédias românticas divertidas como Feitos um para o outro e Vem morar comigo.

Com um roteiro inteligente e comovente, A Loja da Esquina representava o charme inocente das comédias românticas de tempos passados, enquanto os espectadores buscavam histórias de amor organizadas para contrastar suas preocupações da vida real em torno da Segunda Guerra Mundial. Stewart e Sulivan formavam um casal agradável na tela, cujo impressionante senso de timing cômico significava que tudo aqui funcionava perfeitamente. O enredo de inimigos para amantes de A Loja da Esquina estabeleceria as bases para comédias românticas semelhantes nos próximos anos, como Quando Harry Conheceu Sally e Você tem correio.

6 A História da Filadélfia (1940)

James Stewart como Mike Connor

James Stewart ganhou o Oscar de Melhor Ator por sua incrível atuação na comédia romântica A história da Filadélfia. Como Mike Connor, Stewart demonstrou sua habilidade de misturar perfeitamente charme, sagacidade e vulnerabilidade no pentágono amoroso da atraente Tracy, o objeto de desejo de Kittredge, Dex e Mike. Com química incrível entre Stewart e sua colega de elenco Katharine Hepburn e o poder extra de Cary Grant como Dexter, este clássico repleto de estrelas foi um dos filmes de romance de sua época.

Com uma impressionante pontuação de 100% dos críticos no Rotten Tomatoes, A história da Filadélfia resistiu ao teste do tempo e foi um testamento do apelo duradouro da era clássica de Hollywood. Como uma comédia verdadeiramente sofisticada, Stewart possuía o timing cômico e as habilidades dramáticas necessárias para tirar o melhor proveito dessa história de novo casamento. Este era um gênero de filmes altamente popular nas décadas de 1930 e 1940 que permitia aos cineastas contornar o Código de Produção e contar histórias escandalosas de casos, traição e divórcio.

5 A Felicidade Não Se Compra (1946)

James Stewart como George Bailey

Como o filme de Natal definitivo, É uma vida maravilhosa mostrou tudo de bom sobre James Stewart. Este clássico duradouro, assistido novamente por inúmeras famílias em todo o mundo a cada temporada de férias, destacou o talento atemporal de Stewart para retratar personagens simpáticos e saudáveis ​​de forte integridade. Por meio da história da realização de George Bailey sobre como o mundo seria se ele nunca tivesse nascido, os espectadores aprenderam o significado de comunidade, família e o poder dos momentos aparentemente insignificantes que tornam a vida tão alegre.

É uma vida maravilhosa perdurou por gerações devido à excelente direção de Frank Capra, sua narrativa pungente e, claro, a incrível caracterização de Stewart. Através das lutas e sacrifícios de George, mostrados a ele por um anjo da guarda tentando ganhar suas asas, É uma vida maravilhosa poderosamente descreveu sua mensagem esperançosa da importância de cada vida individual. Como um filme frequentemente incluído entre os maiores filmes de todos os tempos, além de seu trabalho com Alfred Hitchcock, É uma vida maravilhosa foi o papel mais icônico de Stewart.

4 Corda (1948)

James Stewart como Rupert Cadell

A liberação de Cordaa primeira das quatro colaborações de James Stewart e Alfred Hitchcock, foi um grande momento na história cinematográfica. James Stewart estrelou como Rupert Cadell neste thriller psicológico, que foi filmado para aparecer em tempo real. O uso de tomadas longas e tomadas habilmente costuradas criaram uma experiência de visualização perfeita que seria utilizada em filmes posteriores, como Homem-pássaro e 1917. Como uma história policial emocionante, Stewart se destacou como um homem que lentamente descobriu o chamado assassinato perfeito que deu errado.

A natureza experimental do primeiro filme de Stewart e Hitchcock foi um bom presságio para o trabalho deles juntos, que entraria para a história do cinema como um dos melhores filmes já feitos. Corda foi categorizado por uma tensão de construção lenta em um ambiente restrito de um único local, e sua história de crime obscuro foi mais um exemplo poderoso da reputação de Hitchcock como o mestre do suspense. Embora não tenha sido um grande sucesso na época de seu lançamento, nos anos seguintes, Corda tornou-se um dos filmes mais aclamados de Stewart e Hitchcock.

3 Harvey (1950)

James Stewart como Elwood P. Dowd

A comédia dramática Harvey foi uma entrada altamente incomum na variada filmografia de James Stewart. Como a história de um homem chamado Elwood P. Dowd, cujo melhor amigo era um coelho branco invisível imaginário de mais de 1,80 m de altura, esta história do que constitui doença mental foi um filme instigante e inovador. Como Elwood, Stewart trouxe um senso de humor e vulnerabilidade que não é fácil de conseguirpois sua natureza simpática e temperamento gentil permitiram que os espectadores tivessem empatia por ele o tempo todo.

Harvey foi um filme alegre com uma mensagem sentimental sobre a importância da gentileza. Às vezes, Harvey atuou como uma acusação leve à indústria da saúde mental. Lidou com as consequências da família de Elwood, que acreditava que ele era louco, e o desastre resultante de tê-lo internado em uma clínica psiquiátrica. Embora De Harvey a representação da doença mental pode estar fora de sintonia com os tempos modernos, sua essência estava no lugar certo e sua história estava repleta de sabedoria não convencional.

2 Vertigo (1958)

James Stewart como Scottie Ferguson

Embora outras colaborações de James Stewart com Alfred Hitchcock, como O Homem Que Sabia Demais e Janela traseiraganharam seu lugar como clássicos cinematográficos atemporais, o auge de seu trabalho juntos foi seu último filme, Vertigem. Este incrível thriller psicológico conta a história de um detetive que investiga o comportamento estranho de uma mulher, apenas para se apaixonar perdidamente com consequências sombrias, obsessivas e sinistras. Como uma perturbadora subversão da persona simpática de Stewart, a caracterização sombria de Scottie Ferguson fez Vertigem a joia da coroa em sua carreira de ator.

Vertigo’s a reputação só cresceu nos anos desde seu lançamento, e o filme foi ainda mais eleito o melhor filme de todos os tempos por Visão e som em 2012 (via Instituto Britânico de Cinema.) Vertigem foi realmente Hitchcock no seu melhor, pois sua história psicológica profundamente complexa estava cheia de reviravoltas envolventes que ainda têm o poder de chocar o público tantas décadas depois. Embora a performance perturbadora de Stewart tenha sido um dos maiores aspectos de VertigemKim Novak também merece destaque por seu papel excepcional como seu misterioso interesse amoroso.

1 O Homem Que Matou Liberty Valence (1962)

James Stewart como Ranse Stoddard

O Homem Que Atirou Em Liberty Valence foi realmente um dos maiores filmes de faroeste onde duas estrelas lendárias se uniram, reunindo os titãs cinematográficos James Stewart e John Wayne. Com o diretor John Ford no comando, O Homem Que Atirou Em Liberty Valence foi uma desconstrução habilmente elaborada do mítico Velho Oeste que comentou sobre o gênero Western enquanto adicionava algo novo e interessante a ele. Mais uma vez, Stewart jogou com sua reputação como o homem comum mais simpático de Hollywood, já que seu personagem, Ransom Stoddard, personificava os nobres ideais de justiça, lei e civilidade.

O Homem Que Atirou Em Liberty Valance atuou como uma declaração sobre glorificar bandidos, cowboys e bandidos em filmes de faroeste durante uma época em que o gênero estava começando a declinar em popularidade. Com Stewart como um idealista e o personagem de Wayne como um realista, este foi um faroeste pensativo que abriu a cortina sobre o Velho Oeste e a maneira como histórias lendárias de bandidos imprudentes foram criadas. Embora De James Stewart carreira continuou ao longo da década de 1970 antes de sua semi-aposentadoria e eventual morte em 1997, O Homem Que Atirou Em Liberty Valence sinalizou o último filme verdadeiramente icônico de sua carreira.

Fonte: British Film Institute